CRÓNICAS DEL MUNDO: CAPÍTULO 3

BABILONIA... LA MAYOR CIUDAD DEL MUNDO

No muy lejos del mencionado Egipto, aunque fuera de África y en una amplia llanura; hay un lugar caluroso cruzado por dos ríos: El Eufrates y El Tigris. Debido a este fenómeno, a esa región se la llamo en griego ‘Mesopotamia’ (País entre ríos) De la misma forma que el Nilo, también estos torrentes se desbordaban y creaban zonas pantanosas cultivables donde prosperaron los hombres hace mucho. Actualmente en esas amplias llanuras se ven de vez en cuando grandes colinas, pero si se echa un ojo detenidamente, notamos que son restos de ladrillo de una ciudad muy, muy vieja. Al no estar construida en piedra, el sol y el tiempo la han desmoronado.

Aquí se modelaron nuevas formas de organizar la vida que dejaron su impronta en las sociedades futuras y nos brindaron, junto con Egipto, los primeros testimonios escritos de la historia. La Mesopotamia, era una zona de fácil acceso desde África, Asia o Europa, y por ello se convirtió en un lugar de paso de variados pueblos. Esto se debió a que es una región “abierta”: Desde el Oeste, los desiertos de Siria y Arabia, una zona recorrida por pueblos seminómadas que luego cruzaron el Eufrates. Y Por el Norte, los montes de Armenia.

Pues bien, no lejos de allí se levantó la mayor ciudad de la antigüedad, donde se reunían una gran cantidad de personas de todos los lugares del mundo conocido para comerciar. Habían unas torres escalonadas inmensas, de las que aun quedan restos ¿Recordáis la historia Bíblica de la torre de Babel? Apuntaré como pequeño inciso, que los judíos siempre han sido famosos por su fantasía a la hora de contar relatos... No en vano, en la misma Babilonia tenían muchos esclavos judíos que solían trabajar contando cuentos para amenizar las jornadas.

El Tigris y el Eufrates forman una especie de ‘embudo” que invitaba a cualquier pueblo montañés a bajar para comerciar. Además por el Este, estaba Irán, una meseta que siempre codició la riqueza de Mesopotamia y de la que está separada por los montes Zagros. Al Sur, se situa el golfo Pérsico. Estas condiciones geográficas influyeron en la evolución histórica de la región. Mientras que Egipto disfrutó de aislamiento y seguridad durante siglos, en la Mesopotamia se presentaron constantes variaciones, incursiones de pueblos, sucediéndose una dominación tras otra. En su mayoría, estos pueblos eran de origen semita, provenientes del desierto arábigo.

Ahí tenemos la Biblia también como interesante testimonio de sus capacidades narrativas. Pero fijaos en como describen los judíos la torre de Babel en los textos sagrados. Intentad apartar la moralina divina y reflexionad. Una gran torre, muchos idiomas, castigo por la presunción arquitectónica y sed de conocimiento del hombre que produce su destrucción.

Sumeria (Sumer, Shumer o Shinar) (escrito en cuneiforme KI.EN.GI) es una región histórica del Oriente Medio que formaba la parte sur de la antigua Mesopotamia, entre las planicies aluviales de los ríos Éufrates y Tigris. En la imagen vemos un Zigurat de la ciudad de Ur que se ha conservado hasta nuestros días. Las ciudades sumerias se erigían alrededor de éstos y en ellos, se realizaban ritos sagrados.

Personalmente, pienso que los judíos que idearon este cuento usaron hechos reales, como la magnificencia de los Babilonios, a los que odiaban por someterlos y arrancarlos de su tierra, por ello son severamente castigados por su Dios, el único y auténtico. Pues solo él se apiadaba de su esclavitud ante los engreídos babilonios. Esto es algo muy curioso. El hecho de que haya muchas lenguas, más que un castigo como lo describe la Biblia, es un fenómeno evidente y característico de una ciudad que albergaba gente de lugares muy lejanos, lo cual para un pueblerino o habitante de una sociedad tan cerrada como la judía, sin duda era algo increíble. Desafortunadamente, la caída de Babilonia, como veremos luego, también se produjo. Podría deciros más teorías sobre el tema, pero lo dejo a vuestro criterio y ánimo investigatorio, pues aunque siempre hay algo de verdad en todo... leer entre líneas muchas veces es muy revelador, imás ncluso en textos canónicos como el que nos ocupa.

Aunque muy posteriormente, Babilonia también es conocida por haber albergado una de las 7 maravillas del mundo: Los jardines colgantes. En el año 539 antes de Cristo los persas conquistaron Babilonia, y ello provocó su decadencia. La población fue menguando y para cuando Alejandro Magno visitó la ciudad (sobre el 326 A.C.) parte de ésta se encuentraba ya en ruinas. La destrucción definitiva tuvo lugar en el año 126-125 A.C. fecha en la que Evemero conquista la ciudad y la incendia. Desde entonces no quedan más que las ruinas a orillas del Éufrates. Algunos comentarios de las fotos, los he sacado de la Wikipedia, así que he dejado los links para ampliar documentación en caso de que alguien quiera aprender más sobre el tema.

Al norte de Babilonia, había otra gran ciudad llamada Ninive, capital de los Asirios. Y entre estas dos ciudades florecieron Asirios, Babilonios y Sumerios. Estos últimos, se ha descubierto recientemente, estaban más adelantados que los egipcios en algunos temas, así que no es fácil determinar al pueblo del Nilo como el más antiguo. En la Biblia, se menciona concretamente la ciudad de Ur.

La civilización sumeria está considerada como la primera y más antigua civilización del mundo, aparte de que algunas de sus leyendas merecen una entrada exclusiva. La procedencia de sus habitantes, los sumerios, es incierta y existen numerosas hipótesis: la más aceptada hoy en día es la que argumenta que no hubo una ruptura cultural con el período de Uruk y que por lo tanto no tuvieron que ver factores externos, como podían ser invasiones o migraciones de otros territorios lejanos.

Y tras algunas excavaciones, se encontraron tumbas con unos objetos preciosísimos y refinados con la misma edad de la 1ª pirámide, y un tipo de escritura en cuñas tallada en tablillas de cerámica. En ellas se narraban historias del héroe Gilgamesh enfrentándose a monstruos y dragones, crónicas de reyes orgullosos, sus hazañas y crónicas de los templos que erigieron para la eternidad. Pero sobretodo, contratos, certificaciones, listas de mercancía... Así queda fuera de duda que eran como los Babilonios y Asirios, un pueblo de comerciantes.

La Epopeya de Gilgamesh es una narración de la Mesopotamia de origen sumerio, considerada como la narración escrita más antigua de la historia. Se emplearon tablillas de arcilla y escritura cuneiforme, lo cual favoreció su preservación. La versión más completa preservada hasta la actualidad consta de doce tablillas. La obra es muy leída en traducciones a diversos idiomas y el héroe, Gilgamesh, ha pasado a ser un icono de la cultura popular.

Originalmente se la conocía por el título "Él quien vio las profundidades" (Sha naqba īmuru) o "Por encima de todos los otros reyes" (Shūtur eli sharrī), ya que eran las primeras líneas de sus partes principales. Es posible que Gilgamesh haya sido un rey a finales de Segundo Período Dinástico Inicial (aproximadamente Siglo 27 A.C.). El poema trata sobre las aventuras del rey Gilgamesh, también conocido como Istubar, y su amigo Enkidu. Una de las tablillas relata un episodio muy parecido al de la Biblia sobre el diluvio. Las aventuras para matar al gigante Khumbaba, el descenso a los infiernos y la relación entre dioses, semidioses (como el propio Gilgamesh) y mortales le dan un claro origen prehelenístico. El núcleo sentimental se encuentra en el duelo tras la muerte de Enkidu. Los críticos consideran que es la primera obra literaria que hace énfasis en la mortalidad e inmortalidad.

Una mención especial debe hacerse a las dos enormes aportaciones de estos pueblos a la historia del mundo: El primer código escrito con leyes razonables y justas (1700 AC) ¿Os suena el nombre de Hammurabi? Y la segunda, la apasionada observación de los astros. Estos parecieron fascinar a este pueblo. Rezaban al sol, la luna y las estrellas; y los observaron con admiración durante cientos de años ¿Por qué? ¿Que era eso? ¿Pensaban que el mundo era un disco, y el cielo una concha hueca sobre este? Pero entonces... ¿Por que algunas estrellas se movían? En aquellos tiempos, fue posiblemente la vez primera en que los hombres se plantearon esos dilemas. Las estrellas… también a estas les pusieron nombres.

Los estudiosos consideran que el mito de Gilgamesh se originó en una serie de leyendas y poemas sumerios sobre el mitológico heroe-rey, los que fueron ensamblados mucho después en un poema más extenso acadiano; la versión más completa que existe actualmente consiste de doce tabletas de arcilla pertenecientes a la biblioteca del siglo siete A.C. del rey asirio Ashurbanipal.

La Osa Mayor en concreto, la estrella cercana a Libra, les desconcertaba y atraía por igual. Todo era un gran misterio que debía significar algo para el hombre. Y se afanaron en organizarlo todo por la posición de estos, llegando incluso hasta adivinar el futuro del hombre por los astros. Así nació la Astrología, que influyó poderosamente en Grecia algunos años después. En aquel tiempo de incógnitas celestes, sin duda la pitonisa Lola habría triunfado. Algunos planetas daban suerte, otros desgracia, y a cada Dios planeta se le asigno un día. Marte: Dios de la guerra, Venus: Diosa del amor...

La inventiva y la imaginería simbólica que inspiraron los ecos de la metrópolis de Babilonia como centro cultural y estandarte político del Antiguo Oriente durante el primer milenio antes de Cristo, dieron lugar a interpretaciones típicas y metafísicas que el universo del mito y de los estudios religiosos posteriores han abordado con frecuencia. Actualmente, cuando se visitan sus paupérrimas ruinas compuestas de algunos montículos, parece increíble que este lugar haya sido alguna vez, la esplendorosa Reina del Oriente. Los turistas la abandonan decepcionados, pues ofrece una visión lamentable comparada con las pirámides de Gizeh, la ciudadela de Petra en Jordania o con los palacios de Persia.

Los cinco planetas conocidos eran: Marte, Mercurio, Júpiter, Venus y Saturno. El sol y la luna también tuvieron sus días, imagino que adivinareis cuales son en nuestra forma de medirlos actualmente. Esto se produce en todos los idiomas occidentales con mayor o menor similitud, incluido el alemán, pero con sus correspondientes Dioses Germánicos: Dienstag deriva probablemente de Zius-tag (Dia de Ziu, Dios de la guerra) o Donnerstag (Donar es el equivalente germánico de Júpiter, no de Donner Kebab)

Los babilonios estudiaron los movimientos del Sol y de la Luna para perfeccionar su calendario. Solían designar como comienzo de cada mes el día siguiente a la luna nueva, cuando aparece el primer cuarto lunar. Al principio este día se determinaba mediante la observación, pero después los babilonios trataron de calcularlo anticipadamente.

Así se conformo nuestro calendario y posteriormente los meses del año, pero eso vendrá luego... Imaginaos solo, a un pueblo que miraba a las estrellas buscando respuestas en sus enormes torres superpuestas con enormes contrafuertes y altísimas escalinatas que se elevaban por encima de la densa niebla que asola estas tierras; para así poder contemplar el firmamento. Su último rey poderoso, fue Nabucodonosor, que luchó contra Egipto y esclavizo a muchos pueblos.

"Babilonia, la flor de los reinos,

prez y orgullo de Caldea,

será semejante a Sodoma y Gomorra,

destruidas por Dios.

No será habitada jamás ni poblada

En generaciones y generaciones.

Ni pondrá tienda el árabe,

Ni pastores apacentarán allí.

(...)

Su hora está por llegar

y sus días no tendrán prórroga."

(Isaías XIII: 19-22)

El creyente, si se recuerdan las palabras del oráculo de Isaías, el testimonio ruinoso se convertirá en una prueba de fe, pues la profecía se cumplió incuestionablemente. Para otros, es solo un complejo arqueológico más, que como tantos, cayo en el olvido. Sin embargo, hay un hecho incuestionable: de no ser por la Biblia o por las referencias de los historiadores clásicos, raramente el ojo profano hubiera imaginado que bajo arenas tan calladas descansa la que fue "flor de los reinos y orgullo de caldea". Sea por la mano de Dios o por las vicisitudes de la historia, nada ha quedado de ella.

Pero la historia debería recordarle más por sus logros en el aprovechamiento de los recursos fluviales con canales y depósitos que hicieron la tierra sumamente fértil y apta para que prosperara su pueblo y llegara tan alto como sus torres, y multiplicara la flora y la vida de su gente.

Varias reconstrucciones de como pudo haber sido Babilonia.

Hoy esos canales se cegaron y los depósitos se han llenado de lodo, y ese país solo es ahora una llanura desértica y pantanosa llena de escombros donde antaño reyes severos con barbas largas y negras ordenaron los días y la vida mientras miraban el firmamento buscando respuestas.

Por cierto, estas imagenes son del Principe de Persia 3: Two Thrones para la PS2. Fijaos en la reconstrucción de la torre de Babilonia comparada con la anterior.

Con este juego ocurre un poco como con Assasin's Creed. Merece la pena pillarse el juego solo por recrearte paseando por las sinuosas calles rodeadas de casas altas, palacios y templos de la época... Alucinante para cualquiera que disfrute con la historia.

Proximamente, más novedades del ocio electrónico, un breve inciso para relatar algunas tragedias de la triste historia de un pueblo olvidado y alguna que otra sorpresa. Prometo un mínimo de una actualización semanal, al menos, cada viernes.

SOLOMON KANE

(Aviso, hay algún Spoiler por ahí)

He de decir que no he leído las extrañas aventuras de Solomon Kane, pero gracias al Sr. Wolfsville, mi erudito cofrade en cuestiones pulperas, se de buena tinta que el material del Sr Howard merecía un estreno fílmico de mayor envergadura que la reciente obra del director Michael J. Bassett.

Es posible, que tras ver la entrevista que Kike de PODER FRIKI realizó al mismísimo Bassett, mis expectativas al ver su apasionado elogio de los logros de Howard en la literatura, crecieran de forma desmesurada. Veréis, no es que me parezca una porquería la película, en realidad se deja ver. Pero me sentí decepcionado.

¿A que esta guapo el cartel? El Sr Purefefoy ha dicho que "Entrenaba todo el día con un antiguo miembro de las fuerzas especiales de Rumanía. A las cinco de la mañana me despertaba con una patada y por la noche me daba una galleta como premio y caía muerto en la cama. Fueron cuatro meses infernales. El director quería a un luchador alto y delgado, casi como un lobo"

Esperaba algo diferente. Me gustó el comienzo, la atmosfera, los efectos especiales, los combates, la música y sobretodo, el protagonista; que hace al personaje cercano aun cuando su evolución y comportamientos son un constante sinsentido.

Ya desde el principio, vemos un radical cambio en Kane. De cabronazo que se identifica con el demonio, pasa a ser un hombre de paz en busca de redención por haberse asustado de la amenaza de un ente demoniaco, que molaba mucho, todo hay que decirlo. Luego, decidirá combatir al mal, pero después llorará en la taberna por una damisela en apuros presuntamente tiesa y acabará matando a su padre, al que odiaba antes, y luego se cargará a su hermano cara-cuero, que si antes era un cabronazo, ahora le tiene lástima a pesar de que es aun más capullo y combate al lado de un hechicero misterioso que apenas tenemos el gusto de conocer, pero que gracias a su apresurada muerte, obtendrá la redención.

Solomon Kane preparado para rebanar gaznates.

En general, la historia progresa de forma algo lenta y con unas escenas que a veces parecen relatos cortos intercalados, como la del cura y sus feligreses demoniacos. No niego el mérito que tiene adaptar un personaje como Solomon con tan poco dinero como ha conseguido el director, pero aparte de que el filme es errático, simplón y a veces da la sensación de tener poca personalidad, carece de los momentos épicos por los que recuerdo a los relatos de Conan. Los sucesos ocurren sin que le importen a uno mucho, y lo peor de todo, cuando esperaba un duelo cañero con el demonio-Balrog-Final Boss; este desaparece en cinco segundos. No creo que fuese problema del metraje, porque la película es bastante corta en sí. Debe ser por motivos de presupuesto o tal vez, para justificar la frase del padre de la guayaba, que prometía la redención del alma de Kane, a pesar de que uno se pregunte con que autoridad puede prometer eso el viejuno malherido. Aquí te redime cualquiera que te encuentres por el campo.

Sea como fuere, espero de todas maneras que el director recaude lo suficiente y aprenda de sus fallos para hacer algo digno en un futuro. Ya que ha terminado su Salomon Begins de los veinte duros, quizá en la próxima entrega de la trilogía que tiene preparada, podamos ver una adaptación más fiel a las historias de Howard que quisiera, aunque creo que no podré, leer pronto.

Aquí os dejo el trailer, que cuenta el 80% de la película, pero que deja un buen sabor de boca.

EL RETORNO DEL NINYATO

NINJA GAIDEN 2

Hablando hará un par de días con mi amigo Ambrosius, surgió el tema de lo divertida y frecuente que resulta la violencia últimamente en los medios. No tardamos en llegar al tema de los video-juegos, materia que mi colega desconoce, pero que como todo cuanto le resulta nuevo y diferente, le termina apasionando. Realmente, hace tiempo que quería escribir por aquí una reseña guapa del Ninja Gaiden 2 de X-box 360, porque me dejó alucinado cuando me compré la cacharra de Microsoft y bien merece un homenaje.

Aquí teneis a Ryu Hayabusa, protagonista de la saga preparado para liar el taco con unas garras estilo Lobezno.

He de decir, que ya conocía la serie aunque no tuve el gusto de terminar la primera parte de Xbox-1. Como buen jugador de aquellas sagas nacidas en 1988 para los Arcade de cinco duros, Ninja Gaiden (a.k.a. Ninja Warriors) era una de las máquinas que podía terminarme solo con cinco duros, como Double Dragon o Golden Axe. La cosa es que esta serie permaneció en el olvido, sin contar el Remake de Super Nes, desde los 90 hasta el 2004. Entonces Tecmo decidió resucitar su poderosa franquicia y relanzarla con uno de los mejores videojuegos de acción de los últimos años, escuetamente titulado Ninja Gaiden para X-Box.

Cartel japones del Ninja Gaiden Arcade con algunas capturas del juego.

Las armas son muchas y variadas, se pueden perfeccionar y encima están las diferentes magias. Las formas de acabar con los enemigos en este juego son tan variadas como divertidas. Baras, guadañas, shurikens, flechas, bombas...

El genio tras esta soberana maravilla, es él saladete y polémico Señor Itagaki. Definido por sus editores norteamericanos como: ‘Una mezcla entre Mick Jagger y Keith Richards’. Este oriental que suele ir enfundado en cuero, gafas de sol y actitud Rocker; se ha ganado muchas enemistades en el mundillo del ocio electrónico por algunas perlas que comentaremos luego si hay espacio. Los que se hayan bajado los documentales del Live sobre Ninja Gaiden, o quienes se hayan leído alguna de sus burbujeantes entrevistas, sabrán a lo que me refiero.

Ryu Hayabusa, el prota, vuelve a verse envuelto en una desafiante aventura; Deberá detener la resurrección del Archidemonio a manos del malvado clan Ninja de la Araña junto con una jamona de la C.I.A. que no desmerece el aspecto visual del resto del juego ¿O me equivoco?

Pero volviendo al tema, Ninja Gaiden es un título sobresaliente. El juego en si, no ofrece una historia complicada ni unos puzzles rebuscados, pues su principal baza es la acción trepidante, violencia a raudales y una jugabilidad endiablada. Los combos con cada arma, las mejoras y la chulería de Ryu nos absorberán el tarro nada más echarle el guante. Y si ya puestos, entramos en su sistema de combos y magias, descubrimos que las posibilidades asesinas y obliteratorias son un arte fácil de aprender, pero difícil de dominar. Ninja Gaiden 2 es una auténtica joya y referente del estilo de juego Hack and Slash, y si bien no supone una gran revolución en cuanto a novedades, si que lleva al género a su máxima potencia.

Al principio, uno se emociona descuartizando a los ninjas del clan de la araña. Pero después del subidón asesino, vemos que la historia pronto dará paso a criaturas imposibles y demoníacas. Cuando empiecen a darnos de ostias, entenderemos el auténtico reto del Ninja estaba por venir.

Y es que hay momentos realmente memorables y espectaculares propios de las pelis de acción de los 80. El que se fije bien, encontrará hasta guiños a los siete samuráis de Kurosawa. Me gustó especialmente el capítulo de los hombres lobo. En las mismísimas calles de Venecia, comenzaba la historia con unos civiles paseando tranquilamente por las calles, cuando de repente unos licántropos le atacan y se ponen a comérselos vivos por la cara. Tras el festín, entramos nosotros a repartir estopa, luego deberemos de perseguir a los peluditos saltando entre las góndolas y bucearemos por una gruta hasta descubrir un acceso al interior de una montaña hueca. Una vez allí, veremos como las galerías desembocan en un inquietante castillo Gótico con un coliseo romano medio en ruinas poblado de MILES de hombres lobo que contemplarán el enfrentamiento entre Ryu y el líder de la manada, que lleno de dicha nos comunica como esperaba por fin, enfrentar a un rival digno. Por muy chulo que pueda quedar la descripción de este capitulo, que ojo, lo está… la profundidad narrativa y de personajes es prácticamente nula. Valga como ejemplo simbólico, el nombre del emperador de los lobos: Volf the Wolf. Creo que eso lo dice todo.

Ryu, heredero de la espada del clan Dragón será el encargado de arreglar las cosas para que no se acabe el mundo… y cuidadín con el que se ponga tonto.

Como digo, esto no eclipsa el subidón flipera que produce el juego, ni tampoco desmerece que el combate con el lobuno en particular sea espectacular. Por cierto, al final de la lucha, los hombres-lobos saltan encolerizados al ruedo. Pues tras ver como ha caído su maestro, buscan vengarse de Ryu, que los descuartiza sin piedad con la guadaña del mismismo Volf. Mas cuando todo parece perdido, la jamona tetuda del principio aparece en un helicóptero ametrallando las gradas mientras sus ubres se agitan violentamente por las vibraciones del vehículo y las armas. Tras contemplar hipnotizados la escena, Ryu se encarama al helicóptero y huye de una muerte segura con las armas generosamente ensangrentadas y los pedazos de sus enemigos regados por toda la arena. Sangre, espadas, hermosos parajes Venecianos, demonios, submarinismo, espeleología, castillos góticos, ninjas, balas, tetas, turismo histórico y hombres lobo. Inmenso. Pensad lo que queráis, pero este juego es grande.

'You talking to me?, YOU TALKING TO ME?!'

La mismísima estatua de la libertad es poseída por un demonio y nos atacara con cara de mala ostia. Las escenas del infierno son muy chulas, con demonia lasciva incluida que nos busca la boca constantemente o interminables hordas de demonios intentando impedirnos entrar en el último círculo. El frenetismo es tal, que el aumento de adrenalina es memorable, sobretodo cuando uno de los demonios se encapricha y secuestra a la tetuda rubiaca del principio y la viste con todavía menos ropa que al principio. Es evidente que tras esta osadía, el nota sufrirá una paliza. Además, de fondo está la historia del enfrentamiento nemésico y milenario del clan Dragón contra el de la Araña, que acabará con la muerte del padre del prota por el líder rival Genshin. No podemos negar que aunque algo trilladete, el tema añade el toque de honor y respeto que tanto pone a los orientales…. Bah, y que coño, a mi también. Cuando se cargó al padre, llamado John Hayabusa (Toma nombre oriental) supe que ya no había redención ni alianza posible contra los demonios de los huevos. Así que eso te motiva a hostiar a todo quisque aporreando botones incluso con más saña…

Los colosales jefes de final de nivel son uno de los mas poderosos desafios de Ninja Gaiden. No solo son impresionantes por su tamaño sino por su capacidad de repartir Yoyas generosamente.

El mapeado es muy lineal, algo que agradecerán algunos y molestará a otros, yo me incluyo en el primer grupo. La cámara también resulta algo imprecisa en ciertos momentos, pero las he visto peores y esto no empaña la calidad del título.

Aqui teneis un trailer de la revisión del juego en Ps3, añadiendo sobretodo, más féminas.

Eso sí, hay que recordar que el nivel de violencia es muy elevado. Las pantallas son largas y suponen un salvaje festín de muertes y mutilaciones que, desde luego y como habreis notado en als capturas, no es apto para todos los públicos. La primera parte ya fue un videojuego violento, pero en esta ocasión Tecmo ha subido el listón de forma notoria con una serie de desmembramientos, decapitaciones, empalamientos, obliteraciones… El catálogo de muertes atroces del juego es largo y sobrecogedor, pero en ningún momento da la impresión de que nos encontremos ante algo gratuito y accesorio, y es que toda esta salvaje violencia encaja a la perfección con el tono y desarrollo general de la experiencia.

Otro de los detalles más salvajes del título es que si le amputamos un miembro a un enemigo, este tratará de seguir luchando con las partes restantes de su cuerpo, llegando incluso a autoinmolarse... Aunque creo que este no continuará peleando.

Los movimientos de los personajes están tan cuidados que a veces casi parecen obra de un estudio de animación. La cantidad de enemigos que se mueven en la pantalla es espectacular, sobretodo al final, donde tendremos que detener autenticas avalanchas de demonios que se mueven en la pantalla de forma simultánea, mientras que la tasa de imágenes por segundo se mantiene sólida en una cifra altísima. Es asombroso que no se resienta en ningún momento, haya lo que haya en la tele. Alucinante, sobretodo si lo comparamos a cuando jugaba con mi primera aceleradora en PC, que recuerdos... Puaj.

Aunque parezcan cinemáticas de un video, son capturas del motor del juego en movimiento. Notese la belleza de los escenarios y como se transmite la fuerza de los movimientos.

La música y los efectos sonoros son impecables, sobretodo los de los cortes de sable y los chillidos maricones de los demonios, una delicia para los oídos. La música es de intriga, nerviosa e inquietante, acompañando a la perfección cada nivel, sobretodo en la parte final que es visualmente la más impactante. Y recordad que el juego tiene ya casi un par de añitos.

Las armas, magias y demás son muy intuitivas de usar, combinar y cambiar una vez habituados.

Antes de seguir, me vais a permitir un ligero paréntesis introductorio a la siguiente sección… Pues no hace mucho, tras el lanzamiento de Ninja Gaiden 2, hubo una seria polémica en Tecmo por la revuelta de sus principales artistas, protagonizada por su estrella Tomonobu Itagaki. Todo acabó muy tristemente con el abandono de gran parte de la plantilla por el incumplimiento de promesas y pagos de los jefazos de la empresa. A causa de este cambio, Tecmo se planteó otros rumbos. No mucho después, se decidió apostar de nuevo por PS3 lanzando una revisión de Ninja Gaiden 2, llamada Sigma. En ella, en pos de una comercialidad con la que no simpatizo y para poder venderse también a un público más joven, se han eliminado la sangre y los desmembramientos. Si bien se han mantenido las hembras propias de Itagaki, mujeres de descomunales glándulas mamarias, el juego parece algo capado en su versión Playstation a pesar de las múltiples añadidos.

Solo puedo decir una cosa de esta imagen: ‘Erun Shulo’

En realidad, se han incluido muchos elementos interesantes, como una mejora en el equilibrio, longitud y vistosidad de los niveles, más enemigos diferentes, nuevos Final Bosses, optimización de la cámara, unos cuantas pantallas más y la posibilidad de jugar con las féminas o de moverles los exuberantes pechos con el nuevo control de PS3 (no es broma, solo sirve para eso) me da algo de rabia que no hayan sacado al menos una descarga por el Live para actualizar el Ninja Gaiden 2 de Xbox con todas estas novedades tan suculentas. Pero bueno, así es la vida…

Para el que no se lo crea, mirad entero este anuncio, que se emitió en la televisión Japonesa por cierto. Los pajilleros pueden hacer maravillas juntando el sensor de movimiento del mando de PS3 y la vibración del Dual-Shock…

En el Ninja Gaiden Sigma 2 podemos jugar en Cooperativo por Internet… que flipada. Ampliad la imagen para apreciar el detalle.

Mirad a las jamonas en acción. Si, el juego se ve así, no es una captura de video. La leche, y no lo digo por lo que ya sabéis.

Contemplad estos videos, que a pesar de no ser lo mejores del Itagaki, son los únicos que he encontrado en Español:

Continuando el paréntesis, hace algunos meses, Itagaki fundó una nueva empresa llamada Tokio Vikings, desde la que se propone crear una nueva franquicia que de momento es ultrasecreta hasta próximo aviso o borrachera con los redactores. Desde su nueva posición de creador independiente, ha arremetido contra diversas compañías como su vieja Tecmo o el creador de Devil May Cry, el Señor Kamiya. El tal Kamiya, es para algunos otro ídolo en el género Hack and Slash que curiosamente, dejó Konami para crear algo nuevo dentro de otra compañía llamada Platinum Games. Itagaki le ha criticado por hacer juegos en los que los malos no intimidan, y solo esperan que les pegues sin hacer nada. Además, le reprocha el irse de Konami para hacer exactamente lo mismo que hacía antes, unicamente cambiando a su chulesco protagonista, por una mujer sobrada con un defecto imperdonable para Itagaki: tener poco pecho. Hacía algún tiempo, Kamiya ya revindicaba que le parecía insultante que todas las protagonistas carismáticas de los videojuegos vistiesen poca ropa y lucieran unos pechos descomunales, y por eso la protagonista de su nuevo Bayonetta usa otras armas contra sus enemigos. Kamiya incluso afirmó en los medios que: "Es un gran error pensar como un idiota que cree que los pechos grandes en una mujer son algo erótico". Ante tal despliegue de insensatez, el maestro Itagaki, sin duda sintiéndose aludido por su pasión por las tetonas, solo pudo reaccionar declarando que Kamiya era un imbécil y un gay; a lo que Kamiya respondió en una entrevista de forma desconcertante: "Soy calvo, pero no soy gay".

Surje el enigma: ¿A quien se lleva este señor a la 'camilla'? Que conste que la chavala que promociona su Bayonetta esta bien surtida de carnes pectorales.

El debate para quien le interese, está servido, pero personalmente me hace más gracia el Itagaki, que como siga así, va a conseguir que los jugones se vuelvan adictos a las pajas.

¡Maricón!

En fin, volviendo al trapo, que Ninja Gaiden 2 es un juegazo. Muchos otros títulos lo copian descaradamente añadiendo alguna gracieta como los Quick Events (Lo de pulsar los botones en el momento justo) vease Ninja Blade, Poder de la Fuerza, etc. Toda la profundidad que Ninja Gaiden 2 pueda no tener de guión, la tiene en el sistema de lucha: Sólido, rico y adictivo a más no poder. Así que ya sabéis, como dirían los americanos: ‘a must have’. Aquí en el Castillo del Cabo Brumoso, mi apreciado colega Ambrosius, coleccionista de los tesoros más dispares y de extravagante sentido del humor, tras mencionar el titulete ninjato, me ha pedido que le compre una copia del artilugio mágico capaz de invocar ese prodigio audiovisual que es Ninja Gaiden. Tras ofrecerme una fuerte suma de dinero y declinar amablemente su oferta como buen caballero, me he permitido regalarle ambas cosas junto a una figurita muy currada de Ryu Hayabusa. Se la he puesto en una de las estanterías de su impresionante salón museo, lleno de reliquias, estatuillas y artilugios viejunos colocados tras vitrinas con ropas bélicas de todas las épocas antiguas que conozco, desde el imperio Pre-Dinastico Egipcio hasta la segunda guerra mundial. Un tío curioso este Ambrosius. En fin, volviendo al juego, os aviso que de 2ª mano o importación, lo podéis pillar por 18€ aproximadamente, o si tenéis más pelas y la Pley3, haceros con el Sigma 2 para el cooperativo o disfrutar meneándole los melones a las niñas ¡Excelsior!

Figurita que he obsequiado a mi excéntrico cofrade ¿Mola o no? 18

Zuh maaaaaata

¡FELIZ NAVIDAD A TODOS!

En estás fechas tan marcadas me uno al entrañable espíritu Dickensiano para desearos que paséis unas felices fiestas con la familia y amigos. Para variar, os dejo con esta mama Noel, que espero os visite cargadita de regalos y algunas imágenes navideñas algo atípicas:

Pedidle cositas, pasadlo bien y a comer turroooooniiing

Goku y sus colegas también celebran la Navidad en la tierra del sol naciente.

Ah, se me olvidaba que tengo mas fotos cachondas:

Este año tenemos peli del padre del espíritu navideño, el mismisimo Dickens y su cuento de navidad... no os lo podeis perder.

Los personajes de Marvel y DC también celebran las navidades a su manera...

Que bien se lo pasan, y eso que ahora están de Crisis...

Y para terminar, una muestra de como un maestro de la música puede convertir una fiesta de alegria y entrañable en una experiencia musical perturbadora. Aquí os dejo una video del último disco de Bob Dylan: Christmas in the heart. Esta canción en la que se nota menos su voz de ultratumba y por consiguiente, más acorde a las fechas. Escuchad el disco, parece como si lo cantara un cartuli que gracias a un poderoso efecto etílico, hubiese conseguido olvidar con alegría el porque deambula por las calles. Fijaos como en el clip, parece que el único que no se lo pasa bien es Bob Dylan con esa horrible peluca, pero que conste que lo que gane con el disco es para donarlo a una ONG que combate el hambre en el mundo. Así que a sufrir, que es por una buena causa:

AVATAR

AVATAR

Vistas las opiniones tan dispares que he leído de la nueva película de James Cameron, me gustaría también expresar mis impresiones.Quizá tras ver Transformers 2 o G.I.Joe mi nivel de expectativas con respecto al cine de acción y de ciencia ficción ha bajado muchos enteros, pero sigo pensando que Avatar, si bien no es una gran historia por su originalidad, si que fue para mi una experiencia cinematográfica alucinante. La verdad es que después de ver los primeros trailers, tampoco es que tuviera muchas expectativas con respecto a la historia, ya que prácticamente te dejaban claro de que iba y con total sinceridad, he de decir que no me pareció entonces siquiera tan revolucionaria como prometían a nivel de efectos, pero quise esperar a ver y mantener la ilusión.

Una vez que me puse a verla delante de la pantalla con las gafas, me di cuenta que la película es algo más. Es un cúmulo de efectos que quieren crear una experiencia. La narrativa parece convertirse una excusa que te lleva poco a poco por un lugar diferente, donde la música y la sensación de descubrir un mundo nuevo, lo eclipsan todo. Es posible que sin las 3D y la gran pantalla del cine esta película se resienta bastante, pero mientras la veía no pude dejar de pensar en Tarzán, John Carter, Tarl Cabot y todas esas historias de ciencia ficción de las que bebe descaradamente, y que a pesar de su simplicidad, me han fascinado siempre por su derroche de imaginación y las formas en que las he recreado en mi cabeza. He de reconocer, que hubo momentos en que me sentí como si fuera un niño en otro mundo. Él que busque complejidad o una historia más molona, ahí tiene la nueva de Star Trek o el Distrito-9.

Me gustaría matizar, pues no creo que una película sea buena solo por su aspecto audio-visual. Otros filmes como Transformers 2, alcanzaban un nivel alucinante, pero la diferencia entre su aspecto visual y narrativo era tan amplia, que empezando por los abundantes momentos de sopor y acabando por el constante insulto a la inteligencia de Michael Bay con sus gags cazurros y fetichismos excesivos, convirtieron la nueva entrega de mis bienamados robots en una soberana basura y un desperdició de medios.

Avatar al menos tiene un buen ritmo, deliberadamente lento en ocasiones para que saboreemos la atmosfera de Pandora. El filme hace además una llamada a apreciar la naturaleza y no destruir el medio ambiente, un suave guiño a la ocupación abusiva de un lugar ajeno por intereses económicos, como ocurre recientemente en nuestros días. Puede que sus mensajes sean demasiado accesibles y manidos, pero también es cierto que ambas cosas siguen sucediendo actualmente.

Si Avatar supone que los nuevos directores de cine de ficción presten más atención al 3D para recrear en el futuro algunos momentos que sentí en esta película, como el vértigo cuando los protagonistas subían por las montañas flotantes, el vuelo del dragón o esas selvas irreales que se te quedan grabadas en las retinas junto a las melodías fantasiosas; me parece bien. Aun a riesgo de que algunos crean que soy demasiado benébolo con Avatar, pienso que SÍ se ha dado un paso adelante para mejorar, al menos, un aspecto muy importante en el cine de ciencia ficción: Crear una mejor experiencia de inmersión audio-visual.

Recomiendo verla a todo el mundo, pero eso si, con gafas 3D, pues para ello ha sido concebida.

MANIFIESTO Y OPINIÓN EN DEFENSA DE LOS DERECHOS FUNDAMENTALES DE INTERNET

ALERTA

Tras haber visto las noticias, leido artículos y consultar foros, muestro mi desacuerdo con el 'Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas' que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de internet. Como muchos otros, manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que…

1. Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.


2. La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.


3. La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.


4. La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.


5. Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.


6. Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles; y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir. Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

7. Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.


8. Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.


9. En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

A nivel personal, me permito añadir que si el principal motivo de esta medida tan severa se debe a la proliferación de la Piratería virtual, puedo entender en parte la intención del gobierno a proteger la propiedad intelectual. Sin embargo, y como comprador de DVDs y Juegos; quisiera aclarar que el principal problema del que surge la piratería es el excesivo coste del producto comparado al de los sueldos actuales en nuestro país.

Si por ejemplo comparamos cuanto cuesta una película o un juego en el Reino Unido proporcinalmente a lo que cuesta en España, hay una diferencia que a veces casi roza el doble. Eso sin contar que en el Reino Unido los sueldos casi duplican los nuestros, con lo cual la diferencia es aun más grande.

No puedo hablar por el resto, pero yo personalmente, alquilo películas o juegos, otras veces me los bajo y si me gustan, voy a la tienda. Eso si, SOLO suelto los billetes cuando bajan de precio, porque pagar 60€ por un juego ó 40€ por una película en edición especial, que me las compro expresamente por los EXTRAS (cosa que no tienen las descargas ilegales y que hacen que los verdaderos amantes del cine consuman) me parece un ROBO y un ABUSO.

Todos nosotros deberíamos ser capaces de comprar un artículo de ocio reciente por como mucho, 20€; ya sea libro, película o Video-Juego. Como pasa en la mayoría de paises de Europa. Esa al menos, es mi opinion. Y no voy a entrar en el abuso que suponen otros servicios que el gobierno ignora, como tener el internet más caro de Europa y el de peor calidad. Otra prioridad a la que si deberían prestarle más atención.

Pero resumiendo y volviendo al tema, creo que a todo el mundo le gusta tener las cosas originales, y estoy seguro de que el problema que quieren enfocar en los usuarios, es en realidad una cortina de humo de la avaricia de los proveedores y sus secuaces de la SGAE. Hablo por mi cuando digo, que no compraría más si descargara menos, aunque si compraría más si no estuviera ahora mismo en paro, que es de lo que deberían preocuparse los políticos en estos momentos de crisis.

Con respecto al control que algunos parecen querer tomar de internet, miedo me dan las consecuencias. Cada vez más, los medios son más vulnerables y fáciles de controlar, sobretodo la Televisión y los periódicos. Si pueden cerrarte tú página, sin una acción judicial de por medio, por cualquier excusa como poner una foto o video del youtube con un Copyright... Siempre habrá una excusa para silenciarnos. Miedo me da que se cumplan las teorías del Zeitgeist o las excéntricas profecías de David Icke.

La opinión y la libre expresión que representa internet peligra sin vuestra colaboración. No seais complices y no os dejeis amedrentar. Recordad:

'La libertad nunca se otorga gratuitamente, hay que luchar por ella'

PD - Os dejo algunos links en los que encontrareis más información sobre el tema:

http://www.merodeando.com/

http://www.meneame.net

http://periodistas21.blogspot.com/

http://www.enriquedans.com/

http://www.publico.es/